Category: Category

Alien Worlds, ένα ιερό σπαθί, αναλάβει ιππότες, τρομακτικούς δαίμονες, καθώς και μια μυθική ιστορία καταγωγής όπως καμία άλλη, ευγένεια του συν-δημιουργού του Locke & Key!
Παρουσιάζοντας μια θρυλική εμπειρία από τον Master Illustrator Gabriel Rodríguez! Γίνετε μέλος της Avalon καθώς γίνεται ο πρώτος πολεμιστής που ασκεί το πιο γνωστό και ιερό όπλο όλων των εποχών! συμμορφώνεται με αυτόν τον νεαρό πρωταθλητή καθώς αγωνίζεται για την επιβίωση του κόσμου, εμπνέοντας μια λεγεώνα ήρωων για να ενώσει τον αγώνα της ενάντια σε μια αδίστακτη αλλοδαπή δύναμη. Η γραμμή μεταξύ της επιστήμης καθώς και της μαγείας μπορεί να θολώσει, ωστόσο η γραμμή μεταξύ των ηρώων καθώς και των κακοποιών θα προσελκύσει αίμα!

Κουκκίδες:
• Ο Rodríguez κέρδισε το βραβείο Eisner 2015 για τις καλύτερες περιορισμένες σειρές, με τον Eric Shanower, για το έργο του για το Bit Nemo: Επιστροφή στο Slumberland.
• “Ο Gabriel Rodríguez παράγει μια μεγάλη επιστημονική επανάληψη του θρύλου του Arthurian. Με τον Avalon στο τιμόνι, το σπαθί των ηλικιών απεικονίζει μια νέα έκδοση που κάμπτεται στο φύλο του μεσαιωνικού μύθου. “-Comicsverse

Σπαθί ηλικιών
Gabriel Rodríguez (W & A & C)
HC • FC • $ 24.99 • 128 σελίδες • ISBN: 978-1-68405-267-7

Μοιραστείτε αυτό:
Μερίδιο

Ερυθρός
Κελάδημα

LinkedIn
Ουρανός

Τηλεγράφημα
Pinterest

Facebook
Τσέπη

Whatsapp

Σαν αυτό:
Σαν φόρτωση …

Σχετίζεται με

Προεπισκοπήσεις ComicList: Sword of Ages #1A Μυθική ιστορία καταγωγής που δεν περίμενε κανείς να δει! Αυτό το χειμώνα, το σπαθί θα τραβηχτεί για πρώτη φορά, με την ευγένεια του συγγραφέα/καλλιτέχνη/Locke & Essential συν-δημιουργό Gabriel Rodriguez σε μια πενταμελές miniseries εμπειρία των θρυλικών αναλογιών! Μια νεαρή γυναίκα…
30 Νοεμβρίου 2017in “Comics”

Προεπισκοπήσεις ComicList: Sword of Ages #3 Το ιερό σπαθί έχει σχεδιαστεί! Η Avalon καθώς και οι νέοι σύντροφοί της θα πρέπει να εργάζονται ενάντια σε συντριπτικές πιθανότητες για να αποφύγουν τον πόλεμο! Εισάγονται νέοι κακοποιοί, οι υπομονές που αμφισβητούνται, καθώς και η μάχη που ενωθεί καθώς ο Gabriel Rodriguez συνεχίζει τη θρυλική του επιστήμη-fantasy SE …
12 Απριλίου 2018in “κόμικς”

Προεπισκοπήσεις Comiclist: Το Sword of Ages #2η η απρόθυμος πολεμιστής Avalon ικανοποιεί τους νέους εταίρους με αμφίβολα κίνητρα, καθώς η προσπάθειά της να αποφύγει τον αγώνα εξουσίας να εκραγεί σε όλο τον κόσμο της συνεχίζεται. Θα βοηθήσει ο κηδεμόνας της ιερής λίμνης στην αναζήτησή της ή θα παρουσιάσει ακόμη υψηλότερη challen…
12 Ιανουαρίου 2018in “κόμικς”

Αυτή η δημοσίευση κατατίθεται κάτω από:

Αρχική σελίδα Σελίδα,
Συνεντεύξεις καθώς και στήλες

Η ιστορία ενός φτωχού αρουραίου

από τον Robert Greenberger

Στα τέλη του 1994, τα κόμικς του Dark Equine δημοσίευσαν πρώτα την ιστορία του Bryan Talbot’s The Tale Of One Poor Rat ως μίνι σειρά τεσσάρων εκδοχών. Ο Talbot προέκυψε από την υπόγεια σκηνή Comix της Βρετανίας για να καταλήξει να είναι ένας από τους πιο έξυπνους δημιουργούς στο Ηνωμένο Βασίλειο. Παραμένει μια καινοτόμο δύναμη σήμερα, πολλοί που μόλις πρόσφατα δημιουργούν την Alice στο Sunderland καθώς και τα γραφικά μυθιστορήματα που κυκλοφόρησαν από το Dark Horse, καθώς και το Cherubs!, Με τον Mark Stafford, το οποίο κυκλοφόρησε το Desperado πέρυσι.

Ένας φτωχός αρουραίος λέγεται πραγματικά σε τρία μέρη-την πόλη, τον δρόμο, καθώς και τη χώρα-καθώς και το έργο χτύπησε μια χορδή με τους επισκέπτες, καθώς και κατέληξε να είναι μια καλά θεωρημένη ιστορία που έχει μείνει σε συλλεγμένο τύπο από τότε. Η προκαταρκτική έκδοση κέρδισε το βραβείο Eisner το 1996 ως το καλύτερο γραφικό άλμπουμ. Ο Neil Gaiman το εξήγησε ως “μια ιστορία αντοχής καθώς και πόνο καθώς και επιβίωση”, ενώ ο Alan Moore το ονόμασε “απόλυτα εξαιρετικό”.

Τώρα, το Dark Equine παρέχει μια νέα έκδοση της παραδοσιακής ιστορίας, με νέους διαχωρισμούς χρωμάτων, ένα νέο πρόλογο από τον Gaiman, καθώς και ενημερωμένο υλικό φόντου.

Ο Talbot εξήγησε: “Ήρθε η ώρα να ανατυπώσουμε ούτως ή άλλως, όπως είχε προσφερθεί η τελευταία εκτύπωση των ΗΠΑ. Ήταν σε πολύ περισσότερο ή λιγότερο σταθερή εκτύπωση επειδή δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1994. Αυτή τη φορά γύρω από το Dark Equine Graph Graph Book Editor Chris Warner πρότεινε μια νέα έκδοση στο Hardback. Το βιβλίο είναι εξαιρετικά εμφανές στις βιβλιοθήκες, καθώς και αυτό σίγουρα θα τους ευχαριστήσει. Επίσης, υπονοεί ότι πηγαίνει πολύ καλύτερα με τα δύο τελευταία μου γραφικά μυθιστορήματα, την Alice στο Sunderland καθώς και το Grandville, τα οποία και τα δύο είναι σε σκληρό δίσκο. ”

Το σκληρό hardcover 136 σελίδων θα καυχηθεί, σύμφωνα με τον Δημιουργό, “Endpapers, πλήρεις έγχρωμες εικονογραφήσεις που έχουν δει μόνο στο ειδικό περιορισμένο έκδοση. Οι εναρκτήριες endpapers είναι μια σκηνή της Ελένης όταν εμφανίζεται για πρώτη φορά στο Λονδίνο σε μια νύχτα του Χειμώνα Χειμώνας, καθώς και οι κλεισίματος είναι μια εικόνα της Ελένης στην περιοχή της λίμνης περίπου ένα μήνα ή δύο μετά την ολοκλήρωση της ιστορίας.

“Έχω γράψει μια προσθήκη στον επίλογο ουρά του αρουραίου για να το φέρει όσο και την ημερομηνία.”

Ο Warner εξήγησε για την απαίτηση για την αναθεώρηση των χρωμάτων με αυτόν τον τρόπο: “Οι νέοι διαχωρισμοί αναδιαμορφώνονται από τις σαρώσεις ταινιών. Το βιβλίο δημιουργήθηκε αρχικά ως ταινία από bluelines, έτσι εκτός από την ολοκληρωμένη εκκαθάριση καθώς και την ρύθμιση χρώματος μετά τη σάρωση της παλιάς ταινίας, διορθώθηκαν πολλά ζητήματα που δεν μπορούσαν να αντιμετωπιστούν την ημέρα, όπως πολύ πιο ακριβείς Η αντιστοίχιση των επιπέδων χρωμάτων (οι Bluelines ήταν πασίγνωστες για τα επίπεδα χρώματος που δεν ταιριάζουν σωστά στις μαύρες πλάκες), την υποστήριξη των μαύρων, την αφαίρεση των υπερβολικών τεχνουργημάτων Blueline κλπ. ζητήματα που δεν μπορούσαν να αντιμετωπιστούν το 1995. ”

Το Dark Equine εξηγεί την ιστορία με αυτόν τον τρόπο: “Η Ελένη Πότερ έζησε μια ευχαριστημένη ζωή μέχρι να χάσει σε πονοκέφαλο σεξουαλικής κακοποίησης. Τώρα είναι σε ένα ταξίδι, ένα ταξίδι που την παίρνει με μητροπολιτική καθώς και αγροτική Αγγλία κατά μήκος του ίδιου ακριβώς μονοπατιού που ένας ακόμη αγγειοπλάστης, Beatrix Potter, όταν πήρε. Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, δύο ζωές, καθώς και η Ελένη διαπιστώνει ότι η αντοχή των δύο είναι πολύ υψηλότερη από μία.

“Ο πάσχος της σεξουαλικής κακοποίησης της νεολαίας, η Ελένη Πότερ γίνεται ο θωρακισμένος ιππότης πριν από τους προσωπικούς δαίμονες της σε αυτή την ιστορία του ηρωισμού καθώς και του θάρρους”.

Ο Talbot, επίσης, κατάλαβε για τις περιπέτειες του Luther Arkwright, απλοποίησε την τέχνη του για αυτή την ιστορία, εξομοιώνοντας την εμφάνιση καθώς και την αίσθηση της παιδικής λογοτεχνίας από το χρόνο του Beatrix Potter. Επιπλέον, ο κύριος χαρακτήρας του μοιράζεται ακριβώς το ίδιο πολύ όνομα με τον αναγνωρισμένο συγγραφέα. Ως αποτέλεσμα, έχει αντηχήσει ένα περασμένο χρόνο εκτός από μια εξαιρετικά οδυνηρή ιστορία.

Πέρυσι, ο Talbot μου είπε στο ComicMix, “πραγματικά φτωχός αρουραίος είναι πολύ πιο εμφανής από το Arkwright. Έχει δημοσιευθεί σε 10 ή 11 χώρες μέχρι στιγμής με μια τσεχική έκδοση, καθώς και μια νορβηγική έκδοση που θα κυκλοφορήσει πριν από το τέλος του έτους, καθώς και το επόμενο έτος μπορεί να υπάρχει ελληνική “.

Υπάρχει λίγο ερώτημα ότι αν δεν έχετε ακόμη ελέγξει αυτή την ιστορία, τώρα είναι η ώρα να σκεφτείτε ότι τελικά το κάνετε αυτό.

Αγορά

Η ιστορία ενός φτωχού αρουραίου HC

Αλίκη στο Σάντερλαντ

Grandville

Cherubs!

Οι περιπέτειες του Luther Arkwright

Αυτή η δημοσίευση κατατίθεται στο πλαίσιο:

Αρχική σελίδα Σελίδα,
Συνεντεύξεις καθώς και στήλες

Robert Greenberger

από τον Robert Greenberger

Την αυγή της εποχής των κόμικς του Marvel, ο Stan Lee χρειάστηκε κουκκίδες για τον αυξανόμενο κατάλογο των σούπερ-ηρώων, οπότε επαναλάμβανε τη φρίκη του καθώς και τις ανθολογίες της επιστημονικής φαντασίας για να αρχίσουν να στεγάζουν τους νεοφερμένους. Οι ιστορίες της αγωνίας, οι ιστορίες για την εκπλήρωση, καθώς και οι περίεργες ιστορίες ξεκίνησαν με μια ηρωική λειτουργία καθώς και μέσα σε λίγα χρόνια, στεγάζονταν δύο. Το 1994, για να διατηρηθεί το εμπορικό σήμα στους τίτλους, το σπίτι των εννοιών κυκλοφόρησε ένα shots κάτω από αυτά τα ονόματα, χρησιμοποιώντας έναν αριθμό από τους εξαιρετικούς συγγραφείς τους, σε συνδυασμό με ζωγράφους, καθώς και χρησιμοποιώντας τους χαρακτήρες του παραδοσιακού τίτλου. Αρχικά, αυτά ήταν πακέτα Prestige 64 σελίδων, συνολικά με εξώφυλλα οξικού άλατος, κάνοντας ένα γεγονός από αυτά τα βιβλία. Τώρα, για πρώτη φορά, το Marvel απελευθερώνει τους εκδικητές: ιστορίες για να εκπληρώνουν, αποτελούμενες από αυτές τις ιστορίες.

Εκδηκητές: ιστορίες για εκπλήρωση

Τα παραμύθια της αγωνίας καθώς και οι ιστορίες για την έκπληξη εμφανίστηκαν ταυτόχρονα τον Ιανουάριο του 1959 καθώς και το 1962, η TTA είχε μια ιστορία για τον Hank Pym, έναν επιστήμονα που θα μπορούσε να ελαχιστοποιήσει το μέγεθός του σε ένα μυρμήγκι. Προσέφερε καλά επαρκή, καθώς και ο Lee για νέες ιδέες, ο Ant-Man φαινόταν φυσικός. Με την πάροδο του χρόνου συνεργάστηκε με τη Janet Van Dyne, πολύ πρώτα την αγαπημένη του, καθώς και τον σύντροφό του, το θαυμαστό Wasp. Λίγο αργότερα, ο Stan πρόσθεσε το Hulk στο δεύτερο μισό του βιβλίου, διατηρώντας τον χαρακτήρα γύρω από τον σόλο τίτλο του διήρκεσε ένα απλό έξι τεύχη.

Ως αποτέλεσμα, ο Peter David, ο οποίος συνθέτει το βιβλίο του Hulk στη δεκαετία του 1990, ενσωμάτωσε το τρίο καθώς και τα έθεσε εναντίον του Loki του Asgard. Ζωγραφισμένο από τον John Estes, το “Dream’s Loki” περιλαμβάνει έναν σαδιστικό δολοφόνο που δηλώνει ότι προέρχεται από τον Loki που πηγαίνει στην εξάπλωση. Καθώς οι γιγαντιαίοι ήρωες του Jade-jawed, καθώς και οι ψηλοί ήρωες των έξι ιντσών προσπάθησαν να τον βγάλουν κάτω χωρίς απώλεια της ανθρώπινης ζωής, ο στόχος τους γίνεται πρόκληση όταν ένας τρελός Βίκινγκ εισέρχεται στο μίγμα.

Παραμύθια

Μετά από τα τακούνια της άφιξης του Ant-Man στην TTA, οι ιστορίες της αγωνίας καλωσόρισαν τον Tony Stark καθώς και το εγώ του σιδήρου αλλαγής. Λίγο δύο χρόνια αργότερα, ο Iron Guy καλωσόρισε τον Captain America στο πίσω μέρος του βιβλίου. Και οι δύο ήρωες είχαν βαθιούς δεσμούς με το S.H.I.E.L.D. Εκτός από τον σκηνοθέτη του Nick Fury, έτσι ο συγγραφέας James Robinson χρησιμοποίησε λογικά την εταιρεία για να προωθήσει την ιστορία. Με ζωγραφισμένη τέχνη από τον Colin MacNeil, οι ήρωες ζητούνται από τη Fury να εξασφαλίσουν τους επισκέπτες μιας διάσκεψης ειρήνης. Μια νέα τρομοκρατική ομάδα που ονομάζεται Dante (του οποίου το ακρωνύμιο δεν εξηγείται ποτέ) χρησιμοποιώντας την καινοτομία από τις Stark Enterprises, καθώς και με επικεφαλής έναν πρώην ναζιστικό ειδικό πράκτορα Emil Stein, σημαίνει τη διατήρηση της Ιαπωνίας καθώς και των ΗΠΑ από τη σφυρηλάτηση βαθύτερων δεσμών. Η φιλία μεταξύ Steve Rogers, Tony Stark, καθώς και Nick Fury είναι καλά στην οθόνη εδώ.

Παράξενες ιστορίες

Παράξενες ιστορίες ήταν αρχικά το σπίτι του ανθρώπινου φακού, μια ατομική λειτουργία για το νεότερο μέλος των μεγάλων τεσσάρων. Πολλά προβλήματα παρουσίασαν ομοίως τον συνεργάτη του, το πράγμα, ελέγχοντας την απίθανη φιλία τους-έναν πρόδρομο για την επικείμενη αναβίωση του Marvel Two-in-One που θα λειτουργήσει και τα δύο. Με την πάροδο του χρόνου, ο φακός καλωσόρισε τον γιατρό περίεργο στο πίσω μέρος του τίτλου πριν ο ίδιος ο ίδιος έκανε τη μέθοδο για τον Nick Fury. Ο Kurt Busiek αναμιγνύει τη μαγεία καθώς και την επιστήμη εδώ με ζωγραφισμένη τέχνη από τον Ricardo Villagran, τότε το καλύτερο κατανοητό ως το Inker μου στο Star Trek του DC. Η ψηλή ιστορία αλλάζει με τον μοναδικό συγκάτοικο κολλεγίων του φακού Wyatt Wingfoot πηγαίνει από φιλικό σε θανατηφόρο όταν τα λόγια τους παράγουν τρομακτικές πραγματικότητες. Όπως αποδεικνύεται, ένα ύπουλο κακό ήταν παγιδευμένο μέσα στις λέξεις “μία φορά κι έναν καιρό” καθώς και τελικά δραπέτευσε. Οι ήρωες στρέφονται προς τον Μάγο Ultimate για βοήθεια καθώς και για μανία, εμφανίζονται επίσης μια εμφάνιση, όπως και το κίτρινο νύχι, η δεκαετία του 1950.

Οι τρεις αυτόνομες ιστορίες λειτουργούν ως αφιερώματα στις πρώτες μέρες του Marvel, ενώ τα σύγχρονα ταλέντα δείχνουν τι μπορεί να γίνει με ιστορίες που κάνουν ένα σε ένα διασκεδαστικό.

Αγορά

Εκδηκητές: ιστορίες για εκπλήρωση

Ο Doc Brown έχει εκπληρώσει τη δέσμευσή του στην Κλάρα συμπληρώνοντας το πολύ φιλόδοξο έργο του: το Time Train! Τώρα, έχει πάρει όλη την οικογένεια σε διακοπές μέχρι το 1939 στην έκθεση της Νέας Υόρκης. Δεν τους γνωρίζει, ωστόσο, υπάρχουν κάποιοι άλλοι επισκέπτες της έκθεσης που έχουν πολύ πιο κακά σχέδια – σχέδια που θα επηρεάσουν άμεσα τους Browns.

Κουκκίδες:
• Τελικά! Μάθετε τι συμβαίνει με την Doc, την Clara και όλη την οικογένεια μετά το τέλος της τρίτης ταινίας!
• Μέρος του Μήνα Εξώφυλλο Funko του IDW!
• Κάλυμμα παραλλαγής από τον Alan Robinson!

Επιστροφή στο μέλλον: Παραμύθια από τη στιγμή τρένο #2
Bob Gale & John Barber (W) • Megan Levens (A & C)
FC • 32 σελίδες • 3.99 $

Μοιραστείτε αυτό:
Μερίδιο

Ερυθρός
Κελάδημα

LinkedIn
Ουρανός

Τηλεγράφημα
Pinterest

Facebook
Τσέπη

Whatsapp

Σαν αυτό:
Σαν φόρτωση …

Σχετίζεται με

Προεπισκοπήσεις comiclist: Επιστροφή στις μελλοντικές ιστορίες από τη στιγμή που το 1893 του Train #1it και επιτέλους, ο Doc Brown εκπληρώνει τη δέσμευσή του προς την Κλάρα καθώς ολοκλήρωσε το έργο στο οποίο εργάζεται: The Time Train! Αλλά πού στο χρόνο και το διάστημα θα πάει η οικογένεια Brown στο εναρκτήριο ταξίδι τους; Και τι θα μπορούσε να πάει στραβά αν και πότε…
26 Δεκεμβρίου 2017in “Comics”

Προεπισκοπήσεις comiclist: Επιστροφή στις μελλοντικές ιστορίες από τη στιγμή που το TRAIN TPWHAT διατηρεί το μέλλον για την οικογένεια Brown; Μάθετε τι συμβαίνει με τους Doc, Clara, Jules και Verne μετά το τέλος του BTTF Part III! Είναι το 1893, και επιτέλους, ο Doc Brown εκπληρώνει τη δέσμευσή του προς την Κλάρα καθώς ολοκληρώνει το έργο στο οποίο εργάζεται: Το Τ …
19 Αυγούστου 2018in “Comics”

Προεπισκοπήσεις Comiclist: Επιστροφή στις μελλοντικές ιστορίες από τη στιγμή που το τρένο #4DOC και το Brown Family Venture είναι βαθύτερες στην παγκόσμια έκθεση του 1939 ως περίπτωση λανθασμένης ταυτότητας θέτει τον Jules και τον Verne στα γερμανικά Spies! Bullet Points: • Τέλος! Μάθετε τι συμβαίνει με την Doc, την Clara και όλη την οικογένεια…
10 Απριλίου 2018in “κόμικς”

την προτελευταία σεζόν της σειράς ναυαρχίδας της Marvel Television που ολοκληρώθηκε αυτή την εβδομάδα, χωρίς καμία άμεση σύσταση στις παγκόσμιες συνέπειες των τελευταίων δύο Avengers. Είναι σχεδόν ένα έθιμο ότι οι πράκτορες του Finale Season Finale αναφέρουν ό, τι συμβαίνει στην πλευρά της ταινίας γύρω από την ίδια στιγμή. Στο τελικό της πέμπτης σεζόν, οι χαρακτήρες έκαναν λοξές αναφορές σε “κάτι που συμβαίνει στη Νέα Υόρκη”, ωστόσο μόνο για να το απορρίψουν. Είχαν να ασχοληθούν με τη δική τους, κυριολεκτική, παγκόσμια καταστροφική κρίση. Ωστόσο, στο τέλος της σεζόν έξι, η σειρά πίστευε σαφώς ότι θα τελείωσε με το υπόλοιπο Saga Infinity. Γεννημένος από την πρώτη ταινία Avengers, η λεπτή σύνδεση που έχει αυτή η παράσταση στο μεγαλύτερο MCU έγινε σταδιακά απομακρυσμένη. Αυτό το πιο πρόσφατο φινάλε της σεζόν μοιάζει με ένα μήνυμα από τους πράκτορες της Shield στο κινηματογραφικό MCU ότι οι ιστορίες τους είναι εξίσου σημαντικές με τις ταινίες.

Αν και το χρονοδιάγραμμα είναι wonky, ένας πράκτορας του χαρακτήρα Shield έβγαλε χρόνια ταξιδιού πριν από τον Tony Stark. Φυσικά, ο Fitz του Iain de Caestecker είχε ένα μαγικά αρχαίο διάστημα-μονολιθικό για να τον βοηθήσει να κάνει τη δουλειά. Αυτό που είναι συναρπαστικό είναι το αποτέλεσμα της πέμπτης σεζόν ήταν μια διαφωνία ότι ο χρόνος μπορεί να μεταβληθεί στο MCU. Έτσι, με μια καινοτόμο επανασυγκρότηση ενός τυπικού τέχνασμα επίδειξης, αυτή η ομάδα Misfit Heroes στην TV Network έχει πρόσβαση σε μια δύναμη ίση με τουλάχιστον τρεις πέτρες άπειρου. Εκτός από το ότι το χρησιμοποίησαν για να μετατρέψουν το κινητό τους airbase zephyr-one σε μια χρονική μηχανή! Έτσι, για τουλάχιστον λίγο, οι πράκτορες της Shield θα έχουν τη σειρά του να επηρεάσουν το χρονοδιάγραμμα της MCU.

Προσοχή! Spoilers παρακάτω.

Εικόνα μέσω ABC

Οι πρώτοι ήρωες MCU στο Time-Travel

Στο τέλος της τέταρτης σεζόν, οι πράκτορες της Shield έστειλαν μεγάλο μέρος του πρωταρχικού τους cast στο διάστημα. Σε μια ετικέτα post-credits, βλέπουμε τον Phil Coulson του Clark Gregg σε αυτό που φαίνεται να είναι σταθμός περιοχής. Με μια μέθοδο ήταν, δεδομένου ότι ήταν οι παραμονές μιας υπόγειας δομής που κατά κάποιον τρόπο επέζησε από τον κόσμο που εκρήγνυται μερικές δεκαετίες πριν. (Μην ανησυχείτε, η επιστήμη της Sci-Fi Gravity συμπεριλήφθηκε σε μεγάλο βαθμό στη λύση για όλους τους σκεπτικιστές για το πώς ακριβώς ένα τέτοιο πράγμα είναι γελοίο αδύνατο.) Φυσικά, εκείνη την εποχή χαρακτήρισε το ταξίδι στο χρόνο, μέσω ενός μαγικού βράχου που γυρίζει υγρό όταν ακούει τον σωστό ήχο. Παρόλο που ο θόρυβος μπορεί να συνοψιστεί με αυτόν τον τρόπο, η μαγεία αυτής της παράστασης είναι ότι το κάνουν να λειτουργεί εξίσου εντυπωσιακά με το MCU να μετατραπεί στον Ant-Man στον ήρωα που σώζει το σύμπαν.

Χ

Έτσι, έχει νόημα ότι θα επιστρέψουν σε αυτή την έννοια, ειδικά επειδή θα τους επιτρέψουν να επαναλάβουν όλες τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους. Μπορούν να αποκαταστήσουν τα cast μέλη από προηγούμενες εποχές που τελικά έφυγαν από την παράσταση. Για παράδειγμα, ο Bobbi Morse έπαιξε το Mockingbird, ωστόσο τώρα υπηρετεί στο Orville. Μια επίδειξη, η οποία παρεμπιπτόντως, δεν κινηματογραφούσε ακριβώς την ίδια στιγμή με την τελική εποχή των παραγόντων της Shield. Μπορούμε ακόμη και να δούμε τον Haley Atwell ως πράκτορα Carter για άλλη μια φορά. Στην πραγματικότητα, αυτή η σειρά που δεν πήρε ποτέ κανένα είδος αναγνώρισης από την πλευρά της ταινίας του σπιτιού, μπορεί απλώς να διευθετήσει τη μεγαλύτερη συζήτηση για το endgame. Ωστόσο, αυτό που είναι πιο σημαντικό για αυτή τη σειρά είναι η δική της ιστορία. Ένα που σίγουρα αξίζει να αναθεωρήσετε αν σταματήσετε να παρακολουθείτε την παράσταση.

Πράκτορας Phil Coulson, Decoy Design Life

Αυτή τη σεζόν είδε τον Clark Gregg να παίζει διαφορετικό χαρακτήρα που ονομάζεται Sarge. Καταλαβαίνουμε ότι είχε κάποια σχέση με τον χαρακτήρα Phil Coulson, νεκρό για τον Great μετά από μια συνάντηση με τον Ghost Rider. Αυτός ο χαρακτήρας έχει φύγει και τώρα. Ωστόσο, οι παραγωγοί δήλωσαν ότι χωρίς τον Clark Gregg δεν υπάρχει παράσταση. Έτσι, τον φέρνουν πίσω με μια ιδέα κόμικς που έπαιξε με τις προηγούμενες εποχές της παράστασης: Design Decoys. Στα βιβλία, αυτά τα LMDs είναι ανδροειδή που δεν διακρίνονται από τους ανθρώπους μέχρι να προσπαθήσετε να τα καταστρέψετε. Οι αφηγητές κατάλαβαν ότι αυτή θα ήταν η μέθοδος που θα έπαιρνε πίσω τον Coulson, με νέους “κανόνες” για τον χαρακτήρα του για να παίξει. Ωστόσο, ένιωθαν να το κάνουν αμέσως θα ήταν μια εξαπάτηση που έκλεψε το πέρασμα του Coulson από το νόημά του.

Με τον Sarge, έναν κακοποιό που φαίνεται σαν τον ήρωά του, πρόσθεσε ένα επιπλέον στρώμα παθού σε αυτή τη θλίψη. Κατά κάποιο τρόπο, είναι σχεδόν κρίμα που παίρνουμε μόνο μία σεζόν με την LMD Coulson. Μια κύρια πηγή της έντασης με αυτόν τον χαρακτήρα είναι ακριβώς πώς διαφέρει από το γνήσιο. Επίσης, χάρη στην τελική προδοσία του Sarge, είναι πιθανό ότι το μεγαλύτερο μέρος του πρωταρχικού cast δεν θα θέλει να εμπιστευτεί ένα ακόμη πράγμα χρησιμοποιώντας το πρόσωπο του Coulson. Οι συγγραφείς κατάλαβαν ότι ανανεώθηκαν ενώ συνθέτουν αυτή τη σεζόν, έτσι ώστε να δημιουργήσουν την απειλή “χρόνιου”, λέγοντας την ιστορία για ακριβώς πώς ο Fitz καθώς και ο Simmons θα ανακαλύψουν ο ένας τον άλλον στο διάστημα. Αυτή η επόμενη σεζόν, φαίνεται ότι θα πρέπει να ανακαλύψουν ο ένας τον άλλον σε ολόκληρη την περιοχή καθώς και το χρόνο. Ένα τελευταίο δίλημμα εξοικονόμησης ανθρώπινης φυλής για το δρόμο.

Ποιοι παράγοντες ασπίδας αναπτύχθηκαν για το Marvel

Εικόνα μέσω ABC

Όταν πρώτα έκανε πρεμιέρα, κανείς δεν κατάλαβε τι να κάνει από τους πράκτορες της Shield του Marvel. Εκείφημολογείται η οδηγία από τον Joss Whedon, του οποίου ο αδελφός τρέχει την παράσταση καθώς και ο ίδιος πιστώνεται ως εκτελεστικός παραγωγός, για να μην επιτρέψει ποτέ τον ανανεωμένο Coulson πίσω στις ταινίες. (Ο καπετάνιος Marvel πήρε γύρω από αυτό.) Ωστόσο, στα επτά χρόνια από τον “θάνατό του” στην οθόνη, ο αναζωογονημένος Phil Coulson έσωσε τον κόσμο περισσότερες φορές από τους εκδηκητές. Ωστόσο, η παράσταση κάνει πολλά για το μεγαλύτερο MCU. Οι αξιολογήσεις της πρώτης σεζόν δεν ήταν υπέροχες, ωστόσο, συγκλόνισαν όλους όσους ακριβώς αντέδρασαν στα αδέλφια του Russo καθώς και στον Stephen Markus καθώς και στον Christopher McFeely καταστρέφοντας την ασπίδα. Ο χαρακτήρας της επίδειξης όχι μόνο επέζησε αυτό, ωστόσο εξακολουθούσε να κάνει το καθήκον (μετά από μια εμφάνιση από τον Samuel L. Jackson ως Nick Fury) ως οργανισμό Rogue.

Πριν υπήρχαν 22 ταινίες, οι πράκτορες της Shield Assisted προσφέρουν την έννοια της συνδεδεμένης MCU. Μαζί με τη Fury, η γυναίκα του Jamie Alexander SIF έκανε μια εμφάνιση στην επίδειξη, καθώς και παρήγαγαν ακόμη και το δικό τους αδίστακτο Asgardian. Καθώς τα θέματα της ταινίας έτρεχαν προς το κακόβουλο AI ή μαγεία ή χώρο, ακολούθησε η παράσταση. Για τον Clark Gregg ειδικά, έχουν κερδίσει το δικαίωμα να καταγράψουν το δικό τους πρόγραμμα για την τελική τους σεζόν. Το μεγαλύτερο MCU είναι καταδικασμένο, αυτή η τελευταία ιστορία είναι μόνο για αυτούς καθώς και για τους οπαδούς τους. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι η παράσταση δεν είναι πλέον “κανόνας”. Οι παραγωγοί δήλωσαν στο Entertainment Regular ότι το Marvel Studios έχει ακόμα τελική κατάσταση για το τι μπορούν καθώς και δεν μπορούν να κάνουν. Έτσι, αυτό κάνει την πτυχή του ταξιδιού στο χρόνο εξαιρετικά ενδιαφέρουσα.

Απαντώντας στους μεγαλύτερους εκδηκητές: μυστήριο endgame

Από την προτελευταία ταινία στο Saga Infinity, όλοι συζητούν αν το χαρούμενο τέλος του Captain America με τον Peggy Carter συνέβη σε εναλλασσόμενο ή πρωταρχικό χρονοδιάγραμμα. Οι σκηνοθέτες Joe καθώς και ο Anthony Russo πιστεύουν ότι ο Cap έζησε τη ζωή του σε μια εναλλακτική πραγματικότητα. Στη συνέχεια επέστρεψε τη μέθοδο του στο χρονοδιάγραμμά μας. Αυτό είναι από τον ισχυρισμό τους ότι το ταξίδι στο χρόνο δεν μπορεί να τροποποιήσει το παρελθόν. Ο Markus καθώς και ο McFeely, ο οποίος έχει γράψει κάθε σόλο ταινία Captain America καθώς και τις μισές από τις ταινίες του Avengers, δηλώνουν ότι ήταν πάντα ο σύζυγος του Peggy. Στο χειμερινό στρατιώτη βγαίνουν από τη μέθοδο τους να μην δείξουν το άλλο μισό της στις φωτογραφίες. Η τηλεοπτική σειρά επίσης δεν εκθέτει ποτέ τον σύζυγό της, ωστόσο υπονοούσαν έντονα ότι θα ήταν ένας από τους συναδέλφους της. Είναι πιθανό ότι οι πράκτορες της Shield μπορούν να βοηθήσουν να διευθετήσουν αυτή την ιδέα με ένα βλέμμα σε εκείνη την χρονική περίοδο.

Αυτό που είναι ωραίο για τους διευθυντές καθώς και για τους συγγραφείς που διαφωνούν για το τέλος είναι ότι σημαίνει ότι δεν υπάρχει καμία οριστική απάντηση. Είναι ένα από αυτά τα εξαιρετικά μυστήρια ταινιών που οι άνθρωποι μπορούν να συζητήσουν εδώ και δεκαετίες μετά την ταινία πολύ πρώτα χτυπήματα. Έτσι, εξαρτάται από το τι θέλει να είναι η απάντηση. Εάν θέλουν να αντιμετωπίσουν αυτό το ερώτημα, ένας παράγοντες της ασπίδας που ταξιδεύει με το χρόνο θα ήταν η μέθοδος για να το κάνει. Φυσικά, θα μπορούσαν απλώς να επαναλάβουν το φινάλε της σειράς του πράκτορα Carter, απλώς δείχνοντας ότι καθώς και ο Daniel Sousa του Enver Gjokaj δεν κατέληξε μαζί. Αυτό θα αφήσει την ανησυχία ακόμα πιο ανοιχτή από ό, τι πριν. Ωστόσο, υπό την προϋπόθεση ότι οι πράκτορες της Shield έχουν μια δική της παράδοση (σχεδόν όσο οι ίδιοι οι εκδηκητές), δεν θα εκπλαγούσαμε αν ποτέ δεν συστήνουν καθόλου το Endgame.

Πότε θα είναι οι πράκτορες της SHIELD Season Seven Premiere;

Η έβδομη και η τελική εποχή των παραγόντων της Shield θα κυκλοφορήσει κάποια στιγμή το καλοκαίρι του 2020, πιθανότατα στις ίδιες ή γύρω από τις ίδιες ημερομηνίες που προβλήθηκαν φέτος. Το πρωταρχικό οικόπεδο της Season Six με το Izel, το Sarge, καθώς και τα ζόμπι του Shrike μπορεί να μην είναι το πιο αξέχαστο, ωστόσο συνέχισε το στυλ ότι η Shield είναι κυρίως μια εξωγήινη εταιρεία τώρα. Οι απειλές τους δεν είναι πλέον Ύδρα ή Inhumans. Αντ ‘αυτού, ήταν κοσμικοί καθώς και σε επίπεδο ίσο με τις ταινίες. Ο Fitz λύθηκε το ταξίδι στο Tony Stark. Στο MCU, μόνο ο καπετάνιος Marvel καθώς και ο Zephyr-One μπορούν να ταξιδεύουν πιο γρήγορα από το φως. Ο σεισμός της Chloe Benett έχει τη δύναμη να καταρρεύσει τα βουνά. Έτσι, ό, τι κι αν είναι σε αναμονή στην τελική σεζόν θα είναι κατάλληλα επική.

Η έβδομη σεζόν τυλιγμένη γυρίσματα αυτή την εβδομάδα, όπως επαληθεύτηκε από τις ιστορίες Instagram του Ming-Na Wen. Το cast έκλεισε τα ρυμουλκούμενα, η ομάδα έσπασε το στούντιο. Αυτή η ομάδα του Marvel Heroes τερμάτισε και την τελευταία περιπέτεια τους. Σε αντίθεση με τους πρώτους έξι εκδηκητές (τρεις από τους οποίους επαληθεύονται ότι επιστρέφουν ήδη), ο χρόνος τους στο MCU είναι πιθανό να τελειώσει. Είναι το τελευταίο κεφάλαιο σε ένα franchise που βοήθησε να φέρει Marvel στο σημείο όπου είναι σήμερα. (Εκτός αν έρθει η Disney+ που απαιτεί ειδικές προσφορές ή miniseries.) Συνήθως αγνοείται ως μόνο μία επέκταση της προσπάθειας του Marvel να κυριαρχήσει στην ποπ κουλτούρα. καθώς και ίσως ήταν, στην αρχή. Ωστόσο, οι πράκτορες της ασπίδας βελτιώθηκαν κάθε εποχή, καθώς και κάθε λόγος να πιστεύουμε ότι η τελική δόση θα είναι θεαματική.

Αυτή η ανάρτηση έχει κατατεθεί στο:

Αρχική σελίδα Σελίδα,
δελτίο τύπου

Νέα λογότυπα DC Comics

Χθες, η DC Comics παρουσίασε επίσημα τα νέα σχέδια λογότυπων τους. Μπορείτε να διαβάσετε πολύ περισσότερα σχετικά με αυτά στο blog του DC, την πηγή. Τώρα που τους έχετε δει, τι νομίζετε;

Αυτή η ανάρτηση κατατίθεται στο πλαίσιο:

Αρχική σελίδα Σελίδα,
δελτίο τύπου

Duane Swierczynski

16 Ιουλίου 2013, Mt. Laurel, NJ: Ο Dynamite με υπερηφάνεια καλωσορίζει με υπερηφάνεια τον Duane Swierczynski ως τον πιο πρόσφατο συγγραφέα υψηλού προφίλ που συμβάλλει στην αυξανόμενη γραμμή εγκληματικότητας των κωμικών βιβλίων, με ένα ολοκαίνουργιο θρίλερ που ονομάζεται Ex-Con. Αυτή η ανακοίνωση φτάνει σε συνδυασμό με την εμφάνιση του συγγραφέα στο Σαν Ντιέγκο Comic-Con ως ειδικός προσκεκλημένος της παράστασης.

“Αυτή είναι η πρώτη φορά που γράφω πραγματικά ένα πλήρες κόμικ εγκληματικότητας”, λέει ο Swierczynski. “Ποιο είναι περίεργο, γιατί είμαι μυθιστοριογράφος εγκληματικότητας για σχεδόν μια δεκαετία τώρα και αγαπούν τα κόμικς εγκλημάτων πολύ περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο είδος. Τέλος, χάρη στους λαούς στο Dynamite, δύο από τις καταπληκτικές αγαπημένες μου συγκρούονται στο Ex-Con. ”

Η προϋπόθεση του Ex-Con ταιριάζει απόλυτα μαζί με τον τρέχοντα κατάλογο του Dynamite των σκληρών τίτλων της γραμμής εγκλήματος, της Red Team (από τους Garth Ennis και Craig Cermak) και Uncanny (από τους Andy Diggle και Aaron Campbell). “Όπως υπονοεί το όνομα, θα ακολουθήσουμε μια φρεσκάδα από το San Quentin μετά από πέντε βάναυσα χρόνια”, λέει ο Swierczynski. “Αυτός είναι ένας καλλιτέχνης υψηλού επιπέδου που σκέφτηκε ότι θα μπορούσε να ξεπεράσει τους μπάτσους, τους σημάτες του, τους ανταγωνιστές του-σχεδόν όλους-και πέντε χρόνια αργότερα, εξακολουθεί να είναι τυλιγμένος. Για να παραμείνει ζωντανός μέσα, έπρεπε να εγγυηθεί μια χάρη σε έναν καταδικαστή που είναι σχεδόν ένας ζωντανός εφιάλτης σε ένα κλουβί, και τώρα που ο άνθρωπος μας είναι έξω, φοβάται να πρέπει να πληρώσει ».

Ο Swierczynski υπονοεί επίσης μια συστροφή στην ιστορία. “Υπάρχει επίσης μια ψυχολογική γωνία στο ex-con που δεν θέλω να χαλάσω ακόμα, αλλά είναι κάτι που θα τελειώσει με τη νευρολογία και θα το δείτε στην πρώτη σελίδα της σύγκρουσης. Λατρεύω τις ιστορίες εγκλήματος με αναξιόπιστες αφηγητές … αλλά ο άνθρωπος μας είναι αναξιόπιστος με εντελώς διαφορετικό τρόπο. Ελπίζω ότι οι αναγνώστες των μυθιστορημάτων μου (όπως το Fun & Games και το Wheelman) θα αισθάνονται καλύτερα στο σπίτι με τον Ex-Con. Ομοίως, ελπίζω ότι οι κωμικοί οπαδοί που με ακολουθούσαν μέσω σειράς όπως ο Punisher, ο δικαστής Dredd και ο X θα δώσουν και αυτό το πλάνο. ”

Ο Nick Barrucci, Διευθύνων Σύμβουλος και εκδότης του Dynamite, προσθέτει: “Δεν μπορώ να εκφράσω πόσο ευχαριστημένος είμαι για να ανακοινώσω τελικά το πρώτο μας έργο με τον Duane. Αρχικά άρχισα να μιλάω με τον Duane πριν από πολλά χρόνια καθώς ξεκίνησε το δεύτερο επάγγελμά του σε κόμικς, προσθέτοντας στο έργο του πεζογραφίας. Αλλά δεν ήμασταν ο μόνος εκδότης που τον ακολουθούσε. Μιλώντας μαζί του, φαινόταν προφανές ότι ο καλύτερος δρόμος του για να ξεκινήσει θα ήταν η αποκλειστικότητα που προσέφερε ο Marvel. Μείναμε σε επαφή και όταν ο αποκλειστικός του τελείωσε ήταν εντελώς ελεύθερος να συνεργαστεί μαζί μας σε νέα έργα, η γραμμή εγκλήματος φαινόταν να είναι ιδανική γι ‘αυτόν. Σίγουρα αξίζει την αναμονή, καθώς αισθάνομαι ότι ο Duane Swierczynski είναι ένας από τους πιο έξυπνους συγγραφείς στα κόμικς σήμερα, με μια σημαντική βιβλιοθήκη των mainstream powerhouses στο όνομά του. Είναι επίσης ένας ολοκληρωμένος συγγραφέας μυθιστορημάτων εγκληματικότητας και δεν μπορώ να σκεφτώ ότι κανείς δεν ταιριάζει καλύτερα για την παροχή πιασίματος και βάναυσου δράματος εγκληματικότητας. Παρακολουθήστε το ex-con, δεν θα είναι σαν κανένας άλλος τίτλος στα περίπτερα! ”

Ο Dynamite ανακοινώνει επίσης ότι ο δημοφιλής καλλιτέχνης Tim Bradstreet (Punisher, The Shadow) θα προσφέρει έργα τέχνης για τη σειρά Ex-Con.

Για την τέχνη και πολύ περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε :.

αφιερώστε μια στιγμή για να πιστέψετε για την ιδέα των ταινιών κόμικς. Πιθανότατα είτε πιστεύετε για τον Marvel Cinematic World είτε για το παρατεταμένο σύμπαν DC. Αυτά είναι franchises που χρειάζονται χρόνια, εκατομμύρια καθώς και εκατομμύρια δολάρια, καθώς και επαρκείς αφοσιωμένους οπαδούς για να κάνουν κάτι μεγάλο. Όμως, παρά το γεγονός ότι υπάρχουν εδώ, καθώς και εκεί, το έκαναν να συμβεί. Μερικές φορές φαίνεται ότι το μέλλον των ταινιών κόμικς θα είναι μόνιμα στους ώμους τους, ωστόσο μπορεί να αποδειχθεί λάθος. Ο γενναίος κινηματογραφικός κόσμος βρίσκεται στη μέθοδο του για να κουνήσει τα πράγματα. Ο Dan Mintz, πρόεδρος της Valiant Entertainment, μίλησε με προθεσμία για το μέλλον της VCU. Κατανοεί ότι “στέκονται στους ώμους των γιγάντων”, ωστόσο είναι έτοιμοι να διακόψουν όλα.

Ο γενναίος κινηματογραφικός κόσμος είναι έτοιμος να σταθεί στο προσκήνιο

Όλοι καταλαβαίνουν τι είναι το Marvel καθώς και το DC, ανεξάρτητα από το επιτόκιο τους για τα κωμικά βιβλία. Ο Batman, ο Captain America, καθώς και η ερωτική κυρία (για να αναφέρουμε μερικά) είναι όλα τα homams, καθώς και δικαίως. Αξίζουν να έχουν το προσκήνιο, ωστόσο υπάρχει περισσότερο από επαρκές χώρο για να το μοιραστούν εάν ένα ακόμη franchise μπορεί να διαφοροποιηθεί αρκετά. Η DMG Entertainment πρόσφατα ανέλαβε την Valiant Entertainment καθώς και τα κόμικς τους. Υπάρχουν περισσότεροι από 2000 χαρακτήρες για να συνεργαστείτε, καθώς είναι έτοιμοι να τους μεταφέρουν στην τεράστια οθόνη.

Η επιχείρηση μόλις πρόσφατα μπήκε στα νερά των ταινιών κόμικς με αιματηρή. Η ταινία, με πρωταγωνιστή τον Vin Diesel, που κυκλοφόρησε στις 13 Μαρτίου 2020. Δεν είναι η καλύτερη στιγμή για μια νέα κυκλοφορία, σκέπτοντας την παγκόσμια πανδημία που έκανε πρεμιέρα μαζί με αυτό. Η ιστορία συμμορφώνεται με τον τίτλο του τίτλου καθώς σκοτώνεται καθώς και αναζωογονημένος για να πάρει υπερδυνάμεις. Οι αριθμοί box office είναι μια κακή αναπαράσταση της προοπτικής για την ταινία, καθώς το Covid-19 σκότωσε κάθε είδους μελλοντική που είχε. Ωστόσο, ο κορώνας δεν είναι το μόνο ζήτημα που θα αντιμετωπίσει οποιοσδήποτε τύπος ταινιών VCU. Το μεγαλύτερο πρόβλημα; Πρόκειται για τα μεγάλα κινηματογραφικά σύμπαντα που έχουν ήδη καθιερωθεί.

Χ

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 δευτερόλεπτα 12 λεπτών, 40 δευτερόλεπτα

Ζω
00:00
12:40
12:40

Σε μια πρόσφατη συνέντευξη με την προθεσμία, ο Dan Mintz είχε πολλά να δηλώσει για το μέλλον του γενναίου κινηματογραφικού σύμπαντος. Αναγνωρίζει ότι θα είναι ένας σκληρός δρόμος μπροστά, ωστόσο πιστεύει στα αυθεντικά πλεονεκτήματα κάθε γενναίου χαρακτήρα. Τα λόγια του ρίχνουν φως στην προοπτική που έχει η επιχείρηση, καθώς και γιατί είναι αυτό που πρέπει να κρατάμε τα μάτια μας.

Εικόνα μέσω της Columbia Photos & Sony.

Πώς είναι η Valiant Entertainment αρκετά μοναδική

Το Marvel είχε από τη Disney. Σύμφωνα με τις απαιτήσεις του ποντικιού, υπάρχουν συγκεκριμένα πράγματα που δεν μπορούν να συμβούν στη Disney. Θα είναι πάντα φιλικοί προς την οικογένεια σε μια συγκεκριμένη έκταση, καθώς και έτσι πράγματα όπως το gore, το γυμνό, καθώς και η ακραία κατάρα, δεν μπορεί να συμβεί. Έχουν κάνει να λειτουργήσει μέχρι τώρα, ωστόσο τα περιορίζει. Η Mintz αντιμετωπίζει αυτό καθώς και συγκρίνει τις δύο εταιρείες, δηλώνοντας ότι “αν είναι τηλεόραση δικτύου, είμαστε HBO. Εάν είναι PC, είμαστε Mac “, επισημαίνοντας τις διαφορές τους. Δεν υπάρχει σίγουρα τίποτα λάθος με την τηλεόραση του δικτύου, ωστόσο το HBO έχει ανακαλύψει τη φήμη για το υλικό που προκαλεί οριοθέτηση που η τηλεόραση του δικτύου δεν μπορεί ποτέ να κάνει. Και, αν το Deadpool απέδειξε κάτι, οι άνθρωποι είναι κάτω για μερικές ταινίες υπερήρωα R-Fated.

Ο Mintz πιστεύει επίσης ότι είναι ανακριβές να πιστεύουμε ότι ο καθορισμός των ταινιών κόμικς θα είναι πάντα οι ίδιες. Το συγκρίνει με πριν από τις δύο επιχειρήσεις να δημιουργήσουν ένας ολόκληρος κινηματογραφικός κόσμος. Υπήρχε μια εποχή όπου οι ταινίες Batman ήταν στο επίκεντρο όλων, καθώς και οι άνθρωποι θα γελούσαν με την έννοια του Marvel να ήταν ποτέ σε θέση να ανταγωνιστεί. Οι άνθρωποι πίστευαν ότι η DC θα ήταν πάντα στο προβάδισμα, ωστόσο, αποδείχθηκε λάθος. Εάν αυτό μπορεί να συμβεί, γιατί δεν μπορεί να ανακατευτεί τα πράγματα με τον Valiant Entertainment με παρόμοιο τρόπο;

Είναι έτοιμοι να ανακινήσουν τη μορφή

Ένα πράγμα που πιστεύει ο Mintz για ταινίες κόμικς είναι ότι κατέληξαν να είναι τυποποιημένοι. “Μετά από λίγο, είναι απλώς υπερήρωες που εκτοξεύουν τους πλανήτες ο ένας στον άλλο. Γίνεται τόσο μεγάλο “, εξηγεί. Σίγουρα, είναι αρκετά τακτοποιημένο για να παρακολουθήσετε τους ήρωες πλανήτες. Ωστόσο, έχει ένα σημείο. Το στοιχείο “Good Guy πάντα κερδίζει” σε προηγούμενες κωμικές ταινίες έχει καταλήξει να είναι τυποποιημένη, καθώς είναι απλό να προβλέψουμε ακριβώς πώς θα αποδειχθεί πάντα το τέλος.

Η λύση του Valiant σε αυτό το πρόβλημα; Ο Mintz πιστεύει ότι οι χαρακτήρες με τους οποίους πρέπει να συνεργαστούν είναι περισσότερο ανθρώπινοι από το υπεράνθρωπο, παρέχοντάς τους μοναδικά ζητήματα που αντιμετωπίζουν. Το DCEU έχει κάνει την ανάπτυξη με αυτό, καθώς πολλοί από τους αγώνες τους εξαρτώνται από τα προβλήματα της ηθικής και όχι μόνο των υπερδυνάμεων. Στην πραγματικότητα, ο Mintz σχολιάζει πώς ο Τζόκερ το έκανε αυτό με εξαιρετικό τρόπο, καθώς επέτρεψε στους ανθρώπους να κλίνουν στην ανθρωπότητα όλων. Το DCEU προσπάθησε να ασχοληθεί με αυτό το είδος ιστορίας, ιδιαίτερα για να επιτρέψει στους χαρακτήρες να συζητήσουν εάν οι αποφάσεις που λαμβάνουν είναι για το υψηλότερο καλό. ΣΤΙLL, τείνουν να βρίσκονται σε μεγαλύτερη κλίμακα, η οποία, λέει ο Mintz, απλά γίνεται “τόσο μεγάλο”.

Καταλαβαίνουμε ότι η προέλευση των υπερήρωων δεν είναι πάντα αυτό που έχει σημασία από τότε που έχουμε δει όλα. Αντ ‘αυτού, μπορεί να είναι χρήσιμο να περάσετε περισσότερο χρόνο για να δημιουργήσετε τον χαρακτήρα στο σύνολό του, καθώς και όχι ως ένα μόνο φράγμα στο μηχάνημα. Αυτό, λέει ο Mintz, μας επιτρέπει να πάμε “βαθύτερα”. Ορισμένες ταινίες ήρωας διστάζουν να προωθήσουν αυτό που έχουμε άνετα να παρακολουθούμε εδώ και χρόνια, ωστόσο η VCU δεν φοβάται να ωθήσει τα όρια που παράγονται από τις προσδοκίες.

Ναι, είναι αρκετά μεγάλοι. Εικόνα μέσω Marvel Studios

Ο Valiant έχει μερικούς νέους χαρακτήρες με υπέροχες ιστορίες για να πει

Ο Valiant είναι ο νεότερος στην παρτίδα κόμικς. Είναι από τη δεκαετία του ’90, που η Mintz πιστεύει ότι τους παρέχει ένα πλεονέκτημα. Εξηγεί ακριβώς πώς το DC καθώς και το Marvel είναι και τα δύο προϊόντα του χρόνου τους καθώς και η χρονική περίοδος όπου γεννήθηκαν οι χαρακτήρες τους θα τους αναγκάσει να έχουν συγκεκριμένους περιορισμούς. Δεδομένου ότι οι γενναίοι χαρακτήρες είναι αρκετά νεότεροι, αποδίδουν μερικά από αυτά τα όρια, καθώς και έχουν “περισσότερο από μια κοσμοθεωρία”. Προσθέτει ότι “τα ζητήματά τους είναι καλύτερα στα προβλήματά μας”, καθορίζοντας ότι υπάρχει περισσότερη ποικιλομορφία.

Μερικοί από τους χαρακτήρες του Valiant περιλαμβάνουν την Faith, μια γυναίκα υπερήρωα συν-μεγέθους, Rai, ιαπωνικό cyborg, καθώς και Mary-Maria, έναν πολεμικό καλλιτέχνη Latinx. Είναι χαρακτήρες που παρήγαγε ο Valiant για να εξασφαλίσει ότι θα μπορούσαν να ελέγξουν ιστορίες με τα μάτια διαφορετικών προοπτικών. Οι οπαδοί διαμαρτύρονται για την έλλειψη εκπροσώπησης τόσο στο Marvel όσο και στο DC για χρόνια, σχολιάζοντας συχνά το γιατί χρειάστηκε τόσο πολύ για να πάρει μια γυναίκα αυτόνομη ταινία για τα δύο. Με τον Valiant, αυτό φαίνεται ότι δεν πρέπει ποτέ να είναι πρόβλημα.

Αν βλέπουμε ποτέ τον Scorsese να κατευθύνει μια ταινία υπερήρωα, θα είναι Valiant

Ο Martin Scorsese έκανε πρωτοσέλιδα για την ανυπακοή του για ταινίες υπερήρωων. Δηλώνει ότι δεν ήταν γνήσιος κινηματογράφος, συγκρίνοντάς τους με πάρκα στυλ. Ο Mintz σχολιάζει αυτό, δηλώνοντας ότι πιστεύει ότι ο Scorsese μπορεί να πιστεύει με διαφορετικό τρόπο τους χαρακτήρες τους. Οι χαρακτήρες Scorsese “δεν είναι μεγάλοι ή φτωχοί ή σωστές ή λάθος. Απλώς είναι “, ισχυρίζεται, εξηγώντας ακριβώς πόσοι χαρακτήρες Scorsese, παρά τις πεποιθήσεις τους, εξακολουθούν να αισθάνονται σαν χαρακτήρες που μπορούμε να κατανοήσουμε καθώς και να αισθανόμαστε το βαθύ παρελθόν τους. Εάν οι χαρακτήρες VCU μπορούν να αισθάνονται έτσι, ίσως θα έχει μια τροποποίηση της καρδιάς καθώς και για να δει το όφελος σε αυτούς τους χαρακτήρες “θεματικού πάρκου”.

Ο Scorsese καταλαβαίνει τους χαρακτήρες του, ωστόσο θα φέρει ποτέ έναν χαρακτήρα κόμικς; Εικόνα μέσω Netflix.

Το μέλλον του γενναίου κινηματογραφικού σύμπαντος

Αυτή τη στιγμή η μοναδική μας ταινία Valiant Cinematic World To Watch είναι αιματηρή. Το μέλλον των υπόλοιπων μπορεί να καθυστερήσει από την πανδημία, ωστόσο εξακολουθούν να είναι εξαιρετικά σε εξέλιξη. Η επόμενη ταινία, Harbinger, θα σκηνοθετηθεί από τον Justin Tipping καθώς και την κυκλοφορία του Paramount. Άλλες επερχόμενες ταινίες περιλαμβάνουν τον Archer καθώς και τον Armstrong, τον Shadowman, καθώς και την πίστη. Πολλά περισσότερα φημολογούνται ότι βρίσκονται στα έργα.

Ο Dan Mintz είναι παθιασμένος με το μέλλον του Valiant καθώς και του γενναίου κινηματογραφικού σύμπαντος. Ομοίως έχει μια βαθιά σαν για ταινίες κόμικς, καθώς και πιστεύει ότι το Χόλιγουντ τους έχει πάρει λάθος πριν. Είναι “οι ταινίες γκάνγκστερ καθώς και τα δυτικά” της εποχής μας, καθώς και η “άγκυρα της ποπ κουλτούρας”. Δεν διαφωνούμε, καθώς και είμαστε ενθουσιασμένοι που βλέπουμε ποιο είναι το μέλλον του γενναίου κινηματογραφικού κόσμου για εμάς.

Χρειάστηκε Marvel περισσότερα από 20 χρόνια για να αναπτύξει ένα επιτυχημένο σύμπαν, ωστόσο ο Dan Mintz πιστεύει ότι ο Valiant μπορεί να το κάνει σε λιγότερο χρόνο. Έτσι, αναγνώστες, είστε ενθουσιασμένοι που βλέπετε τι θα έρθει; Ας καταλάβουμε τι πιστεύετε για τους γενναίους χαρακτήρες, καθώς και αν πιστεύετε ότι το Bloodshot ήταν μια μεγάλη εισαγωγή.

Προτεινόμενη εικόνα μέσω Sony Pictures.

Αυτή η δημοσίευση κατατίθεται στο πλαίσιο:

Αρχική σελίδα Σελίδα,
Συνεντεύξεις καθώς και στήλες

Beau Smith στο Black Sheep Burrito καθώς και να παρασκευάσετε τη συνομιλία σας

από τον αγαπημένο Σμιθ

Χαίρομαι που έχω μεσημεριανό με φίλους, ωστόσο, χαίρονται ομοίως στην έξοδο, το μεσημεριανό γεύμα με τον εαυτό μου, καθώς και κάτι σπουδαίο για να ελέγξω (σε μορφή χαρτιού, όχι τόσο ψηφιακά). Την άλλη μέρα ήμουν έξω τρέξιμο καθήκοντα καθώς και πριν το κατάλαβα, το μεσημεριανό γύρισε γύρω. Ήμουν στο κέντρο του Huntington, WV., Η πατρίδα μου, έτσι πήγα σε ένα από τα προτιμώμενα σημεία μου, μαύρα πρόβατα burrito καθώς και να παρασκευάσω καλύτερα απέναντι από το Πανεπιστήμιο Marshall. Είναι μια εξαιρετική τοποθεσία όπου μπορείτε να δειπνήσετε σε εξαιρετική μουσική, εξαιρετική εξυπηρέτηση, καθώς και τις καλύτερες tacos πέστροφας γύρω. Θα ανακαλύψετε πάντα ένα μεγάλο μείγμα ανθρώπων εκεί. φοιτητές πανεπιστημίων, hipsters, λαοί της εταιρείας, καθώς και άνδρες σαν κι εμένα.

Στο σημερινό ταξίδι είχα φέρει μαζί ένα μεγάλο βιβλίο που ονομάζεται The Martian από τον Andy Weir (συνιστάται ιδιαίτερα.). Έτσι, με την αγορά των tacos πέστροφας καθώς και ψυχρό ποτό στη μέθοδο που άρχισα να διαβάζω. Δεν είχα πάρει τόσο πολύ μακριά στο κεφάλαιο, όταν, όπως ένα καλά εκπαιδευμένο σκυλί, άκουσα μερικά λόγια που με τράβηξαν από την ανάγνωσή μου-“κόμικς”.

Το Justice League of America-Topic της συνομιλίας

Σε ένα τραπέζι που δεν απέχει πολύ από εμένα, ήταν τρεις εκπαιδευόμενοι στο κολέγιο που σίγουρα προέρχονταν από ένα από τα περιφερειακά καταστήματα κόμικς (Comic Book World ή Purple Earth.) Όλοι τραβούσαν τις αγορές τους από τα διαφορετικά σακίδια τους καθώς και φαινόταν να είναι ενθουσιασμένος. Θα μπορούσα να ακούσω φανταστικά ονόματα που κατάλαβα εξαιρετικά ευημερία, εκπληκτικά τέσσερα, Justice League of America, Rachel Rising, καθώς και Captain America. Καθώς μιλούσαν καθώς και διέταξαν, προσπάθησα να είμαι ευγενικός καθώς και ζώνη έξω από τη συνομιλία τους, ωστόσο ήταν εγώ, ο αληθινός αγαπημένος Σμιθ, δεν το έκανα. Συνέχισα να ακούω.

Με πήρε πίσω στο υψηλό ίδρυμά μου καθώς και τις ημέρες του κολλεγίου, όταν θα μπορούσα να μιλήσω για κόμικ με ακατέργαστο ενθουσιασμό, πολύ πριν δουλέψω σε κόμικς για 25 χρόνια, με έδιωξε στη ζωή ενός συγγραφέα κόμικς καθώς και εμπιστευτικών. Συνέχισα την προσποίηση της ανάγνωσης καθώς ασχολήθηκα με το κοπάδι μου, ωστόσο δεν πήρα την οικιακή μου ψυχαγωγία από το βιβλίο που προσποιούσα ότι διαβάζω, ωστόσο από το τραπέζι των νεότερων ανθρώπων που πραγματικά σκέφτονταν τα κόμικς, σε ένα Εξαιρετικά αθώος τρόπος. Αντέστρεψα την επιθυμία να τους πω για τις ιστορίες που επρόκειτο να βρουν από τα βιβλία καθώς και τους χαρακτήρες για τους οποίους μιλούσαν. Τράβηξα τον εαυτό μου πίσω από το να τους πω ότι ο προγραμματιστής που έτρεχε ήταν πραγματικά καλός άνθρωπος, καθώς και ένας εξαιρετικά δύσκολος εργαζόμενος, καθώς και ο συντάκτης καθώς και ο εκδότης που κρατούσε το βιβλίο πίσω. Όχι, κράτησα το στόμα μου κλειστό. Απλά φάτε καθώς και να μην δηλώσετε τίποτα.

Τώρα χορηγείται, εξακολουθώ να απολαμβάνω τα μηνιαία γεύματά μου με τους πολύχρονους και πρώην φίλους κολλεγίων μου. Ήμασταν εκείνοι οι άνδρες πολυάριθμα χρόνια πίσω, καθώς και γεμάτοι εξίσου αθώα συγκίνηση όπως είναι σήμερα. Οι συνομιλίες μας σήμερα είναι γεμάτες εμπειρία που μπορεί να είναι μια ευλογία καθώς και μια κατάρα. Όπως λένε, όταν στέκεστε τόσο κοντά στη φωτιά, μπορείτε να καεί. Το τέχνασμα στέκεται κοντά για να ζεσταθεί χωρίς να πυροδοτήσει τα μαλλιά σας. Ανακαλύψτε αυτό το ιδανικό μέρος με το πάθος σας.

Ναι, μου λείπει οι τυφλές αθώες μεθόδους της νεότερης συζήτησης κόμικς. Μου λείπει πάντα να καταλαβαίνω τι έρχεται, όπως ακριβώς και ακριβώς πώς ένας εκδότης θα ασχοληθεί με ένα βιβλίο, ποιες πωλήσεις πραγματικά υποδηλώνουν για το μονοπάτι ενός βιβλίου καθώς και ποιοι δημιουργοί είναι πραγματικά turds. Οι Blinders είναι μερικές φορές υπέροχα. Θα δηλώσω ότι τα χρήματά μου είναι πολύ πιο προσεκτικά δαπανημένα αυτές τις μέρες από ό, τι ήταν όταν ήμουν νεότερος. Και πάλι, πρέπει να είναι από τα κόμικς είναι κοντά σε 4,00 δολάρια ένα ποπ τώρα, καθώς και όχι 12 σεντς ή εκεί.

Ήταν συναρπαστικό να ανακαλύψουμε ότι αυτοί οι νέοι άνδρες διαιρούν τις επιλογές του κόστους τους μεταξύ εκτύπωσης καθώς και ψηφιακών. Φαίνεται ότι αγοράζουν μόνο την έκδοση εκτύπωσης των βιβλίων που είναι πραγματικά τα αγαπημένα τους, καθώς και οι μηνιαίες αγορές ρουτίνας. Χρησιμοποιούν ψηφιακά για να αγοράσουν αρχαία προβλήματα πλάτης (πράγματα που μεγάλωσα) καθώς και να δοκιμάσουν νέα πράγματα, αν το κόστος είναι σωστό. Πίστευα ότι ήταν αρκετά έξυπνο από αυτούς. Είναι πολύ καλύτερα με τα χρήματά τους από ό, τι ήμουν σε εκείνη την ηλικία … ή τώρα.

Ήταν συναρπαστικό ότι η συνομιλία τους ήταν συνυφασμένη με αναφορές σε βιντεοπαιχνίδια, στα παιχνίδια του Διαδικτύου, στην ταινία καθώς και στην τηλεόραση όταν μιλούσαν για κόμικς καθώς και για τις παρούσες ιστορίες. Ήταν επίσης πολύ πιο ανοιχτά για το θέμα της συνομιλίας τους, προσέλαβαν την σερβιτόρα στο θέμα των κόμικς, καθώς δεν έχασε ένα κτύπημα προσθέτοντας ότι πραγματικά απολαμβάνει τα κόμικς Walking Dead όσο κάνει την τηλεόραση Show, καθώς και πρόσθεσε ότι είχε ικανοποιήσει τον δημιουργό Walking Dead, Robert Kirkman λίγα χρόνια πίσω σε μια σύμβαση που πήγε. ΑυτόΔεν έχω συμβεί ποτέ πίσω στις ημέρες του κολλεγίου μου. Με έκανε να χαμογελάσω.

Μετά από λίγο, η συζήτησή τους προχώρησε σε πολύ πιο προσωπικά πράγματα που δεν ήταν πραγματικά από την εταιρεία μου ή το ενδιαφέρον μου. Επέστρεψα στο βιβλίο μου καθώς και ολοκλήρωσα την τελευταία μου taco. Έβαλα ξανά το προσωπικό μου κουμπί σίγασης.

Ο νέος καπετάνιος Αμερική. Έγινε από αυτούς τους νέους Whippersnappers.

Ήμουν πραγματικά ευτυχής που άκουσα τα κωμικά βιβλία που μοιράζονταν τα τρόφιμα καθώς και το ποτό, όπως και εγώ, καθώς και οι φίλοι μου είχαν κάνει πίσω στις μέρες του σπηλαίου, όταν δεν χτυπήσαμε μαμάθια πάνω από το κεφάλι με τους συλλόγους μας. Με έκανε να χαμογελάσω για να τους ακούσω να γλιστρούν τέλεια με το θέμα του “νέου” Captain America, καθώς και ακόμη αναφερθούμε σε αυτό που είχε κάνει ο Stan Lee καθώς και ο Jack Kirby. Ήταν κάπως αστείο για μένα να τους ακούσω να αναφέρονται στο τρέξιμο του Ed Brubaker ως “πίσω την ημέρα”. Πιστεύω ακόμα για τον Ed ως παιδί.

Επίσης, ανακάλυψα ότι είναι συναρπαστικό ακριβώς πώς η καινοτομία καθώς και ο ιστός ήταν πάντα μέρος της ζωής της ποπ κουλτούρας χωρίς καμία ανάκληση για το πώς χρησιμοποιεί ένα τηλέφωνο που χρησιμοποιείται για να περιλαμβάνει καλώδια καθώς και έναν περιστροφικό επιλογέα. Με κάνει πολύ καιρό για την ημέρα που χρησιμοποίησα για να κάνω την εργασία μου στο πίσω μέρος ενός φτυάρι με ένα κομμάτι άνθρακα.

Πάνω απ ‘όλα, ήμουν ευτυχής να δω το έθιμο να μιλάω για κόμικς που εξακολουθούν να προέρχονται από φαγητό καθώς και ποτά μεταξύ φίλων. Οι κούρεμα καθώς και τα ενδύματα μπορεί να αλλάξουν, ωστόσο οι λέξεις παραμένουν.

Η σερβιτόρα μου έφερε το λογαριασμό μου. Την ευχαρίστησα, την έβαλα, όπως και τότε της είπα να βάλει τα ποτά που είχαν αυτοί οι άνδρες στο λογαριασμό μου. Ήταν το ελάχιστο που θα μπορούσα να κάνω για να είμαι ένας παράξενος παλιός questropper που γύρισε τη συνομιλία τους στο μεσημεριανό στη στήλη μου για αυτή την εβδομάδα.

Παρακολουθήστε τι λέτε, μπορεί να ακούω.

Beau Smith

Το Flying Fist Ranch

www.flyingfistranch.com

DC Comics χτυπά ένα βήμα με τα YA τους καθώς και μεσαία γραφικά μυθιστορήματα. Πέρυσι, παρείχαν επιτυχίες όπως οι Teen Titans: Raven, το Harley Quinn Story Breaking Glass, ένα γραφικό μυθιστόρημα της Zatanna, ο κώδικας Oracle, ο οποίος επικεντρώνεται στην παράλυση της Barbara Gordon, καθώς και σε πολλά άλλα. Για το 2020, παίρνουμε ακόμα περισσότερο, όπως ο Σούπερμαν, σπάει το Klan, η ερώτηση της γυναίκας: Tempest ρίχνεται, καθώς και ένα ρομαντισμό Aqualad Ya, μου έφερε τον ωκεανό. Εκτός από το ιδανικό στη μέση όλων αυτών των βιβλίων είναι το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson. Εκτός από το γραφικό μυθιστόρημα YA, από τον Michael Moreci καθώς και το Sas Milledge, είναι ένα ακόμη παράδειγμα γιατί αυτή είναι η καλύτερη μέθοδος για την εισαγωγή κόμικς σε μια νέα γενιά.

Γνωρίστε τον Dick Grayson, τον φυσιολογικό καλλιτέχνη τραπεζοειδούς που ταξιδεύει με τον Agnsty Teen Trape

(Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

Ως Robin καθώς και Nightwing, ο Dick Grayson είναι ένας αγαπημένος χαρακτήρας, ωστόσο δεν είναι υπερήρωα ακόμα στο χαμένο καρναβάλι. Εκτός από αυτό είναι το πρώτο πράγμα που το Moreci καθώς και το Milledge κάνουν καλά. Ο Dick, δωρεάν για την ύπαρξη του Batman καθώς και του τραύματος, είναι ένας εξαιρετικά διαφορετικός χαρακτήρας. Κυρίως, κάνει ό, τι κάνουν πολλά παιδιά εφήβων. Αγωνίζεται με τους γονείς του, μπαίνει σε μπελάδες, γλιστράει στα πάρτι, καθώς και πέφτει σαν με μια έφηβος (μάγος) γυναίκα σε ένα αντίπαλο καρναβάλι. Όλοι μας έχουμε κατά νου εκείνες τις μέρες, ιδανικό (απλά γελάσα, ποτέ δεν πήγα σε πάρτι).

Χ

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 δευτερόλεπτα 12 λεπτών, 40 δευτερόλεπτα

Ζω
00:00
12:40
12:40

Η κατάρα των υπερήρωων εφήβων είναι ότι ποτέ δεν έχουμε πολύ χρόνο για να τους δούμε ως κανονικοί έφηβοι πριν. Μέχρι το τέλος ενός κωμικού 22 σελίδων, πηγαίνουν από ρουτίνα έφηβος σε απίστευτα έφηβο. Ωστόσο, στο χαμένο καρναβάλι, ο Dick Grayson είναι απλώς ο Dick Grayson. Εκτός από αυτό δεν τον κάνει μόνο δωρεάν για την επιρροή του Batman, ωστόσο, επίσης να δούμε την καθημερινή του ζωή στο τσίρκο. Ακόμα καλύτερα, μπορούμε να τον δούμε να αλληλεπιδρά με τους γονείς του. Εκτός από την κατανόηση της καταστροφής που κατεβαίνει στο δρόμο, κάνει αυτές τις στιγμές γλυκόπικρη. Ένα ακόμα μεγάλο άγγιγμα είναι ο καλύτερος φίλος του, Willow, ο οποίος είναι ο μόνος άλλος έφηβος στο τσίρκο του Haley. Μερικές φορές, η Willow ενεργεί ως soundboard για τον Dick, ωστόσο είναι ακόμα ο δικός της χαρακτήρας με το δικό της plotline. Είναι υπέροχο να βλέπεις τον φυσικό κόσμο του Dick.

Το χαμένο καρναβάλι δεν είναι απολύτως από αυτόν τον συνήθη κόσμο

Πολλοί άνθρωποι δεν μπορούν καν να δουν μια σύριγγα που μπαίνει στο δέρμα τους. (Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

Όταν το χαμένο Καρναβάλι εμφανίζεται για πρώτη φορά από το τσίρκο του Haley, ο Dick Grayson δεν ενδιαφέρεται πραγματικά. Δεν θέλει τίποτα να κάνει με το τσίρκο που είναι ήδη μέρος, γιατί θα ήθελε να πάει σε ένα ακόμα; Ωστόσο, τότε ικανοποιεί τη Λουκιάνα σε μια γιορτή που δεν είχε σκοπό να πάει. Η Luciana καθώς και ο φίλος της Quinn, ένα παιδί έφηβος από το χαμένο καρναβάλι με ουλές στο πρόσωπό του, εκφοβίζονται από τα περιφερειακά παιδιά, που τους τηλεφώνησαν “Carnies”. Ο Dick πηδάει στην υπεράσπισή τους καθώς και αρχίζει να χτυπάει … έως ότου η Luciana δείχνει τις υπέροχες ικανότητές της. Φυσικά, ο Dick είναι αμέσως γεμάτος με την ίδια, καθώς και επιθυμεί να την καταλάβει. Έτσι, γλιστράει στο χαμένο Καρναβάλι για να την ανακαλύψει.

Και το χαμένο καρναβάλι είναι αξιοσημείωτο. Ο Dick είναι εντελώς ενθουσιασμένος, καθώς ζει σε ένα τσίρκο. Οι πράξεις είναι μεγαλύτερες, τα αξιοθέατα είναι πολύ πιο μοναδικά, καθώς και μια πραγματική αίσθηση θαύματος. Όπως και τότε υπάρχει η μαγική παράσταση του Caliban, όπου βλέπει γνήσια μαγεία, όπως η Luciana’s. Ο Caliban καλεί ακόμη και τα πλάσματα από μια ακόμη διάσταση, η οποία ξεκινά από την πλοκή. Αφού βοήθησε τη Luciana να σταματήσει το τέρας να δραπετεύσει, αρχίζει ο ρομαντισμός τους. Μια παραδοσιακή συνάντηση.

Αλλά αυτό που κάνει το χαμένο καρναβάλι πραγματικά να κολλήσει είναι η τέχνη.

Η τέχνη του Sas Milledge καθώς και ο χρωματισμός στο χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, κάνει την ιστορία μοναδική

Η πιο πρακτική μέθοδος για να πάρετε μια θέση στον τροχό Ferris. (Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

Μια άλλη ισχυρή περιοχή για πολλά από τα DCINK καθώς και τα γραφικά μυθιστορήματα DC YA είναι η τέχνη. Μόνο περίπου οι μισοί από αυτούς μοιάζουν με ένα κανονικό γραφικό μυθιστόρημα. Για παράδειγμα, ο Raven ήταν γενικά μαύρος καθώς και λευκό με πιτσιλιές χρώματος. Η Milledge χρησιμοποιεί το χρώμα για να πει την ιστορία με εξαιρετικά συγκεκριμένο τρόπο. Όταν ικανοποιούμε τον Dick στο τσίρκο του Haley, η Milledge χρησιμοποιεί ένα ψυχρό μπλε χρώμα. Οι εικόνες φαίνονται πολύ πιο στατικές, καθώς και μια παγωμένη φύση σε αυτό που συλλαμβάνει την επιδείνωση του Dick με τη ζωή του τσίρκου.

(Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

Αλλά τότε πηγαίνουμε στο χαμένο καρναβάλι, καθώς και στον κόσμο γύρω από τις τροποποιήσεις του Dick Grayson εξαιρετικά κυριολεκτικά. Αντί για το ψυχρό μπλε, έχουμε έναν ζεστό τόνο σέπια με πολύ μεγαλύτερη ρευστότητα. Ακόμα και οι τροποποιήσεις του Dick χρώμα όταν μπαίνει στο CarnIVAL, που είναι κατάλληλη. Οι χαμένες καρναβαλικές τροποποιήσεις του Dick, καθώς και η ζωή του, αφού δεν θα είναι η ίδια. Εκτός από αυτό είναι ακόμη και πριν χάσει τους γονείς του, καθώς και να αγκαλιαστεί από έναν δισεκατομμυριούχο με φετίχ. Οι επιλογές τέχνης της Milledge παρέχουν τέλεια την ιστορία του Moreci.

Πώς οι χαμένες καρναβαλικές τροποποιήσεις Η μέθοδος που βλέπουμε τον Dick Grayson

(Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

Ο Robin που ικανοποιούμε στο Batman είναι ένας συναρπαστικός, ωστόσο φαινομενικά αθώος χαρακτήρας. καθώς και αναμφισβήτητα λίγο αφελής. Υπάρχει επίσης ένα αρκετά τεράστιο άλμα από το “Οι γονείς μου πέθαναν” στο “Batman’s Sidekick”. Το χαμένο καρναβάλι γεμίζει αυτό το χώρο για τον Dick Grayson. Έχει ήδη δει δυσκολία πριν από την τραγική απώλεια του. Έχει αγωνιστεί εναντίον ενός ασυνήθιστου κινδύνου πριν από τις διαφορετικές μάχες του εναντίον κακοποιών όπως ο Πιγκουίνος, ο Clayface, καθώς και ο Τζόκερ. Το χαμένο καρναβάλι κάνει την απόφαση του Dick να καταλήξει να είναι ο Robin μια φυσική τελική σκέψη, καθώς και πολύ περισσότερο από μια πράξη απελπισίας για τους θανάτους των γονιών του.

Υπάρχουν πολλοί νέοι χαρακτήρες DC εξακολουθούν να χρειάζεται να ελέγξουν αυτά τα γραφικά μυθιστορήματα YA. Φέτος, οι Teen Titans: Beast Kid βγαίνει και, όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, ένα γραφικό μυθιστόρημα Aqualad. Θα ήταν καταπληκτικό να βλέπουμε χαρακτήρες όπως το Starfire καθώς και το Cyborg να πάρουν μια θεραπεία YA επίσης. Ποιος θέλετε να δείτε στη συνέχεια; Εν τω μεταξύ, βεβαιωθείτε ότι έχετε πάρει ένα αντίγραφο του χαμένου καρναβάλι!

Βαθμός: Ένα εισιτήριο για έναν κόσμο καθαρής φαντασίας

(Εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)

(Προτεινόμενη εικόνα από το χαμένο καρναβάλι: ένα γραφικό μυθιστόρημα Dick Grayson, DC Comics)